Su cuerpo será incinerado este viernes en el Cementerio del Tanatorio de Colmenar Viejo a las 11.30 horas. De momento no se conocen más datos.    Alfredo Landa nació en Pamplona (Navarra) el 3 de marzo de 1933 y, con 25 años, abandonó la carrera de Derecho pese a la oposición de su familia y se trasladó a Madrid para convertirse en actor con "sólo 7.000 pesetas y una carta de recomendación en el bolsillo".  

  "Yo avisé a mi madre: "Mamá, si no me dejas irme, me quedo y acabo la carrera; pero si a los 40 años soy un infeliz, te echaré la culpa a ti". Y ahí se acabó la discusión. Me dijo: "Vete". Tardé una semana en meterme en un Expreso a Madrid", aseguró el actor en una entrevista.  

  Ya en Madrid, y gracias a su experiencia como intérprete en el teatro universitario, consiguió sobrevivir a base de pequeños papeles en las salas de Madrid. Fue en una de esas salas, el Teatro María Guerrero, donde captó la atención del director José María Forqué.  

  "Forqué y -el también cineasta- Pedro Masó se fijaron en mí en el María Guerrero. Masó le preguntó a Forqué: "Oye, ¿quién coño es el bajito ese?" [...] Y tres días después me soltó Pedro Masó: "Bueno, usted va a empezar en el cine por la puerta grande", afirmó.  

  De esta forma, debutó en la cinta "Atraco a las tres" (José María Forqué, 1962) junto a intérpretes ya consagrados como José Luis López Vázquez y Gracita Morales. Este papel, que le abrió las puertas del cine, fue el preludio de una carrera marcada por el "landismo".

 EL "LANDISMO" COMO METÁFORA  

  Este subgénero de la comedia, que nació en torno a la figura del actor y que fue muy mal recibido por la crítica, se prolongó a lo largo de los años setenta coincidiendo con los últimos coletazos del Franquismo y la explosión del turismo internacional en España.

   Con el paso del tiempo, y bajo la dirección de cineastas como Pedro Lazaga y Fernando Merino, el "landismo" se convirtió en fiel reflejo de su época a través de personajes reprimidos que encarnaban las frustraciones nacionales y generacionales de los españoles.   

 A pesar de su mala prensa, el actor nunca renegó del "landismo" y siempre se sintió orgulloso de prestar su apellido al subgénero. "Yo no creé esa palabra, pero estoy agradecidísimo al tío que la creó. El "landismo" ha marcado y, aunque muchos se han referido a él peyorativamente, hoy se habla de él como un fenómeno de la sociedad", afirmó.

   De esta etapa destacan cintas como "Cateto a babor", "No desearás al vecino del quinto" (Ramón Fernández, 1970) o "Vente a Alemania, Pepe" (Pedro Lazaga, 1971), donde compartió protagonismo con otros referentes del "landismo" como Florinda Chico o José Sacristán.

 UN GIRO DRAMÁTICO EN SU CARRERA   

 Tras casi 15 años dedicado a la comedia, un género que nunca abandonaría totalmente, Alfredo Landa demostró su capacidad para interpretar papeles dramáticos en la cinta "El Puente" (Juan Antonio Bardem, 1976), que supuso un punto de inflexión en su trayectoria.  

  A partir de entonces, gozó del apoyo de la crítica y comenzó a recibir ofertas para cintas dramáticas, entre las que destaca "Los santos inocentes" (Mario Camus, 1984), que le valió el premio al mejor actor en el "Festival de Cannes" junto a su colega Paco Rabal.

   En esta etapa, la última de su carrera, figuran títulos como "El crack" (José Luis Garci, 1981), "La vaquilla" (Luis G. Berlanga, 1985), "Tata mía" (José Luis Borau, 1986), "El bosque animado" (José Luis Cuerda, 1987) o "Canción de cuna" (José Luis Garci, 1994).  

  A principios de 2004, le diagnosticaron un cáncer de colon y fue intervenido una semana después de recibir la noticia en el Hospital Ramón y Cajal de Madrid. "Si hay que morirse -me decía- pues se muere uno, que ya he vivido lo mío. Mi vida ha sido cojonuda. En algún momento tiene que acabar", dijo en su biografía "Alfredo el Grande" (Marcos Ordóñez, 2008).

EL MOMENTO DE LA RETIRADA

   El actor, que recibió el Goya de Honor 2007 en reconocimiento a toda su carrera, se retiró ese mismo año después de rodar la película "Luz de domingo" con el director José Luis Garci, con quien trabajó en siete largometrajes a lo largo de casi dos décadas.  

  "Un día vi en un programa de televisión a alguien a quien yo admiraba mucho, y le vi mal. Y me cacé diciéndole a la televisión: "Retírate, hombre". Y me volví y me dije: "Bueno, ¿y tú qué?". Y me miré al espejo y me dije: "Pues tengo que pensarlo", admitió.

   Landa, que vivió un rodaje turbulento a las órdenes de Garci, se enemistó con el director poco antes de recibir el Goya de Honor. Garci se negó a entregarle el galardón debido a sus mala relación con la Academia de Cine y el actor se lo reprochó durante meses.

   Fue entonces, durante la ceremonia de entrega de los "Goya 2007", cuando Alfredo Landa sufrió "uno de los peores momentos" de su vida. El actor, emocionado ante el cariño de sus compañeros de profesión, olvidó su discurso y estuvo balbuciendo durante varios minutos.

   "Me levanté. En la pantalla empezó a desfilar toda mi vida, todas mis películas. Salieron a recibirme Pepe Sacristán y Miguel Ángel Rellán, aplaudiendo. Al darme la vuelta vi a 3.000 personas puestas en pie, aplaudiendo también. Y perdí el control de mis nervios. Lo que me pasó allí arriba no me había pasado jamás, no me venían las palabras", afirmó.  

  Después de su retirada, Landa se dedicó a "vivir la vida" y a disfrutar de la compañía de su familia, aunque la salud dejó de acompañarle en sus últimos años. En enero de 2009, ingresó en la UCI del Hospital Nuestra Señora del Rosario de Madrid después de sufrir un ictus cerebral que le obligó a desplazarse en una silla de ruedas durante varios meses.  

  A lo largo de su carrera, recibió varios galardones nacionales, entre los que se encuentran dos premios Goya al "Mejor Actor" por "El bosque animado" y "La marrana" (1992), ambas de José Luis Cuerda; el "Príncipe de Viana de la Cultura 2008" y cuatro menciones al "Mejor Actor" (1980, 1982, 1995 y 2008) del Círculo de Escritores Cinematográficos (CEC).